10/7/15

Actriz:

Su formación actoral la realiza en Escuela Media N°3 (2003-2004)- Profesora Evangelina Tedesco;  Centro Cultural San Martín-Profesor Fernando Sureda (2004-2005);  Teatro “La Colada” Profesor Fernando Sureda (2005-2007); Seminario de entrenamiento vocal y físico Profesor Miguel Ludueña-Teatro “Azul Limón” (2007); Clases particulares de canto-Profesor Roberto Fresno – (2008-2009); Escuela de Teatro de Agustín Alezzo -Teatro “El Duende”(2007-2013)- Entrenamiento corporal-Doris Petroni (2010)  Cursa actualmente desde el año 2012 la carrera de el Profesorado de Teatro- Escuela de Teatro de Morón.Seminario de clown- Profesor Fabián Caero (2015)-Seminario de clown- Profesora Silvia Aguado (2015).Actualmente toma clases de canto con Yanina Sidelski.

Como actriz participó:

“El Efecto”-Teatro La Colada. Dirección: Fernando  Sureda y Nicolás Dominici (2005);  “El y Ella” Teatro Liberarte; “El y Ella  Complejo Dorrego (Festival Sub 18)  Dirección francisco Sánchez Breccia (2005) Muestra de improvisaciones-Teatro “El Nudo” Dirección Fernando Sureda y Nicolás Dominici (2005) “La luna sobre MI”-Dirección Silvia Echegoyen-Teatro” La Tertulia” (2008) “Las de Barranco”- Teatro “Taller del Ángel”  Dirección Zaida Mazzitelli (2011-2012) ”El Puente” Dirección Leopoldo Minotti-Teatro “Teatro del Pueblo” (Actualidad NOMINADO A LOS PREMIOS ACE),"Trescientos Millones" de Roberto Arlt Teatro del Pueblo- Dirección Martín Althaparro (En el papel de la sirvienta). Asistente de dirección de la obra “No hay que llorar” Dirigida por Gustavo Brenta- Teatro La Mascara Asistente de dirección de la obra “Luna Gitana” Dirigida por Zaida Mazzitelli. Pan y Arte (2013). Ha participado en los siguientes Cortos: “Juego de Vanidades” Dirección Jorge López (2005); “Adiós Amigo”-Protagonista Dirección: Daniel Chong-Estudiante de la UP. (2006); Cortometraje: “Línea Amarga”-Protagonista (2007); Dirección: Daniel Chong-Estudiante de la UP; Presentado para la materia Dirección de Actores; Cortometraje:”La Tabla”-Protagonista (2007); Dirección: Lorena Descalzi y Diego Espinola –Estudiantes del SICA; “La intimidad del volcán” (2007); Dirección: Eric Lakner-Estudiante de la UBA Diseño de Imagen y sonido 3ªaño; “Séptimo Día” Dirección: Cintia Astorino-Tesis final Estudiante del ISER (2008).
En publicidad realizó como protagonista, SPOT para lanzamiento de Reality "Quinceañera” (2005). También participó como modelo para el artista plástico Max Pedreira (2009).Presentación en el canal Magazine por el artista plástico Max Pedreira.

Como docente de teatro:
Clases para niños y adolescentes en “El Estudio, Taller Arte”, en Villa Ballester (2013).
Actualmente es profesora en segundo ciclo, en la escuela “San Juan” en Tortuguitas.
Nivel inicial y secundario en las escuelas  “Seguir Creciendo” y en “Tierra de Crecimiento”  en Villa Ballester.


Reel :

"Trescientos Millones"

Lunes en el histórico Teatro del Pueblo.

La obra tiene su origen en un hecho policial real sobre el que Roberto Arlt tuvo que escribir una crónica. El suceso lo turba durante largo tiempo, por lo injusto y por lo atroz, y Arlt lo apropia y lo transforma en su primera obra teatral. Sofía, una sirvienta, escapa de su realidad a través de los sueños y gracias a la intervención de diversos personajes oníricos. Uno de ellos, Rocambole, le comunica a Sofía que ha recibido una herencia de trescientos millones de pesos. Ella moldea una vida en su realidad imaginaria, ahora viaja por el mundo, puede enamorarse y tiene una hija. La pieza es una invitación a un mundo de fantasías y realidades que se entrelazan. Una invitación a un mundo de fantasmas que actúan para una sirvienta millonaria, construyendo situaciones disparatadas, desopilantes, terribles y trágicas. El detrás de escena de los sueños. Un texto de avanzada y de gran belleza que revive con nuestra época.








Críticas:

"No es fácil ponerse en la piel de personajes con el valor simbólico de Rocambole, el Galán, la Sirvienta, el Capitán y la Muerte. Y son justamente los actores que le ponen el cuerpo a esas bombas de sentido, los que se destacan más en el escenario. Guillermo María Rosasco, Cristian Cimminelli, Laura Ledesma, Ricardo Echezuri y Alicia Naya juegan un rol fundamental en un doble frente; como los pilares de la evolución dramática, pero también por la solidez y la fuerza de sus composiciones."
http://www.asalallena.com.ar/teatro/300-millones/


"Una trabajadora doméstica, a través de sus ensoñaciones, intenta escapar de lo cotidiano de su poco feliz vida. Los personajes por ella creados juegan sus roles y participan en los sueños de la mujer hasta que el sonido de la campanilla de servicio llama a la realidad a la protagonista y les permite a los habitantes del “mundo astral” tomarse un merecido descanso, juzgar la calidad de los argumentos creados por la mente de Sofía que así se llama la empleada- y entablar diálogos jugosos y críticas más que irónicas a esta persona casi ingenua, diáfana, encarnada con total solvencia por Laura Ledesma."
http://www.espectaculosdeaca.com.ar/300-millones-2/


"Así, el escenario se ve colmado de personajes llamativos, estéticos y deslumbrantes. Laura Ledesma,  como la mucama protagonista,  destaca con agrado por su convincente interpretación y matices que brinda a su personaje."
http://ar.blastingnews.com/ocio-cultura/2015/09/trescientos-millones-una-enorme-utopia-00543465.html

"Esta propuesta, con dirección de Martín Althaparro, está bien plantada en escena con actuaciones correctas, buena composición de personajes y la presencia de una pianista en escena, enriquecida por una iluminación que genera climas sugerentes."
http://www.lanacion.com.ar/1823620-la-desdicha-en-un-universo-de-ensueno


"Una ambiciosa puesta, plena de poesía y belleza, del director Martín Althaparro. Con un elenco numeroso brillan Alicia Naya, intensa y profunda,como la muerte, el esplendoroso Rocambole de Guillermo María Rosasco y Laura Ledesma como la mucama soñadora y cansada de su vida, en un papel que le permite mostrar su exquisita sensibilidad y expresión."
https://www.facebook.com/pages/Hermosos-Perdedores/505083419544654


"Con muy buenas e histriónicas actuaciones del trío conformado por Laura Ledesma como Sofía la mucamaCristian Cimminelli y Guillermo Rosasco quien compone a un Rocambole realmente imperdible, la obra invita a realizar un extraño viaje de la mano de la soñadora, parando en diferentes estaciones en las que encuentra bizarros personajes oníricos que, a manera de una puesta teatral, le van armando las fantasías que la joven necesita concretar aunque estas sean sólo sueños..."
http://www.descongelandomentes.com.ar/espec_entrevistas/300-millones-roberto-arlt-martin-althaparro.html

Adelanto de la obra:

https://www.youtube.com/watch?v=8tHS8yG4Rxw


LUNES 20:00HS TEATRO DEL PUEBLO (AV.ROQUE SAENZ PEÑA 943).Reservas por http://www.alternativateatral.com/obra36846-trescientos-mil o llamando al 4326-3606

9/12/14

"El Puente" de Carlos Gorostiza

Estrenada en el Teatro La Máscara en 1949, El Puente es la primera obra escrita por el dramaturgo argentino Carlos Gorostiza y es considerada una bisagra dentro del teatro latinoamericano.

La obra se desarrolla en dos escenarios bien distintos pero continuos. La casa de una familia bien acomodada por un lado, y la vereda, por fuera de la misma casa, por el otro. En cada lugar, sus integrantes esperan la llegada de dos personas que trabajan en la construcción de un puente y desde la noche anterior no han regresado a sus hogares. La familia de la casa espera la llegada del ingeniero, y los chicos de la barra, junto a la madre y su hermana, esperan a Andrés, un joven obrero.

Esta espera desarrolla el conflicto de la obra, pero Gorostiza plantea una crítica más profunda: la diferencia marcada en las clases sociales. Estas diferencias se ven marcadas en sus escenarios.

Elena, junto a su hermano, y su amiga Teresa representan la clase alta y el desprecio por la clase baja. El padre, en cambio, aunque vive en la misma casa, representa la comprensión sensata de la realidad social. Por otro lado, un grupo de amigos y la familia de Andrés, representan la clase baja.

El puente de la construcción, como alegoría, nos muestra una  utopía de unión entre las clases, pero que sin embargo, se termina derrumbando. Como dice Tilo: “Oíme, Angélica, quiero que me entiendas. Con nosotros es diferente. Nosotros tenemos que ayudarnos. ¿Quién nos va a ayudar? ¿Tu tía? No. Nosotros tenemos que ayudarnos. Entre nosotros nadie se rebaja ni nadie se humilla. Si no fuera así no podríamos vivir”.




Críticas:


Valeria Rellan, Espectáculos de acá
“Carlos Gorostiza ha referido alguna vez que las historias que cuenta se le ocurren “mirando alrededor, observando las alegrías y tristezas de la gente. Siento que su alegría es la mía y su tristeza es la mía.”  Dirigido por Leopoldo Minotti, cuenta con un destacado elenco de quince integrantes. Excelente oportunidad para disfrutar de la pieza. “ http://www.espectaculosdeaca.com.ar/?p=10077
El Espectador Maldito:
"Con una prolífica dirección de Leopoldo Minotti y una resolución escénica simple, -sin complicaciones escenográficas-,  esta pieza conmueve en varios sentidos, y mantiene intacto la esencia vital de la trama propuesta por un autor que sin duda ha dejado huella."

Alejandro Miroli. Arte en Baires:
"La barra de muchachos presenta una de las actuaciones colectivas más ensambladas y perfectas que se pueda ver en la escena actual, siete personajes, siete actores marcados con precisión y con el tiempo y tono exacto, trasmitiendo aquella institución celebrada –e hija de una época en que la movilidad de las clases populares era escasa y la posesión de un auto particular era un síntoma de status, que diferenciaba riqueza; en que la mayoría de los trabajos estaban allí, en el barrio, en que el tiempo laboral y el tiempo de socialización se nutrían uno a otro –y que aparece representado, en la obra, por el trabajo que había tomado Andresito en Campana– y en que la vida concebía sin dinero los lazos humanos."

María de los Ángeles Sanz Cruz. Luna Teatral:
Las actuaciones del numeroso elenco conmueven, en la ingenuidad del grupo de muchachos y sus interrogantes sobre una sociedad y su problemática, la famosa pregunta por la crisis que siempre tiene actualidad, en su solidaridad ante la necesidad del otro; en la tensión entre los diálogos de Elena con su padre, y con la madre de Andresito; personaje que logra hacia el final, en el cuerpo de la actriz Alicia Naya, una sensibilidad que atraviesa la platea" 

Cristian Domínguez. Website Martín Wullich:
 "La Obra sensibiliza al espectador y deja en claro que, frente a hechos dramáticos, todos somos iguales."

22/1/12

"Las de Barranco" de Gregorio de Laferrére.


Esta pieza escrita por Gregorio de Laferrère está divida en cuatro actos en donde se pueden ver con humor y crueldad los ademanes que Doña María, ex viuda del capitán Barranco, lleva a cabo para mantener el estatus social.

Esta comedia tragicómica que se brinda del grotesco constante retrata a una familia integrada por Doña María y sus tres hijas, Carmen, Manuela y Pepa que sobreviven con una pensión del gobierno, el subalquiler de las habitaciones de la casa y los regalos y favores de los vecinos que se desviven por el amor de la más linda de las niñas, Carmen. Así es como el odontólogo Barroso o el gerente de la tienda, Rocamora, lidiarán por encantar a la joven con presentes. Por su parte, Morales, el inquilino estudiante de Medicina estará al tanto de los manejos de la dueña de casa, y por otro lado Castro, el administrador asechará a las mujeres queriéndoles cobrear la renta atrasada.

Por su belleza y encanto Carmen es la elegida por la madre para manipular a los vecinos, cobradores e inquilinos para lograr ofrendas, compras de comida o mercadería necesarias para subsistir. Un escritor, Eduardo Linares, llegará para alquilar una habitación y terminará por enamorar a la dulce Carmencita, destruyendo los planes de Doña María que se sostienen con la ilusión de los hombres que pasan por la casa.


Críticas:



"Estupendas actuaciones, un elenco numeroso. Si trabajan con (Agustín) Alezzo, no pueden ser menos que buenos".


Víctor Hugo Morales, "La mañana", Radio Continental, AM 590 - Emisión del 16 de marzo de 2012.


"Hace 100 años que ¨Las de Barranco¨ de Laferrere, nos muestra cómo somos. Hoy, en una estupenda puesta de Zaida Mazzitelli"

Ricardo Halac .


"Manuela, Laura Ledesma, y Pepa, Lucía Scotto di Carlo, esas hermanas menores de Carmen, y Petrona, y María Cecilia Cabrera en el papel de la prima, le agregan color a esos personajes femeninos rezagados" .

Héctor Alvarez  Castillo. 


"La composición de Pepa que lleva adelante Lucía Scotto di Carlo, “muerde”, pasa de la furia a la ternura sin llegar al patetismo, y también uno siente que el texto la atraviesa, al igual que a Manuela, Laura Ledesma, que construye su tilinga con gracia y sin excesos".






"La Luna sobre mí"- Crítica

“La Luna sobre mí”  Ambientes tenues, donde la oscuridad radiante presenta sombras de recuerdos. Los momentos mágicos de un ayer, hoy se recuerdan en una cama grande, que fue abandonada por un amante.   “La luna sobre mí” es una poseía hecha teatro, con una interpretación estupenda de Romina de Haart, quien realiza un personaje denominada “Ema”, personaje inconcreto, desmesurada por el recuerdo y acribillada por este presente que está en la soledad. También la obra presenta muy buenas intervenciones y participaciones de Laura Ledesma y Fernando Contigiani García, entre otros.   Una muy buena pieza bajo la dirección y dramaturgia de Silvia Echegoyen. “La luna sobre mí” propone una relectura por el interior de cada uno, de cada ser y los recuerdos que nos sobran y atormentan.   “La luna sobre mí” este juego de ritmos, de colores, de sombras y sobre todo de la pasión de una cama abandonada, está los domingos a las 18:30 en Teatro La Tertulia (Gallo 826).